JOINVILLE: UMA CIDADE QUE EU GOSTO DE MORAR

A partir dos campos conceituais: a criação, fruição, a percepção, a análise e o conhecimento da produção artístico-estética da humanidade, desenvolvemos o projeto JOINVILLE:. Uma cidade que eu gosto de morar.
A proposta é instigar o educando a perceber cidade de Joinville nas suas origens, conhecer suas raízes, reconhecendo-se como produtor também de cultura. Conhecendo os arredores de Joinville, os museus, principais pontos turísticos, igrejas e espaços culturais. Os artistas que fizeram e fazem história em nossa cidade: Juarez Machado, Sônia Rosa, Fritz Alt, Mário Avancini, Luiz Henrique Schwanke, etc. Enfim viajar no tempo e espaço redescobrindo, reinventando e produzindo arte partir dessa nova visão de Joinville.
Destacando a percepção do aluno no contexto social em que está inserido, valorizando o bairro onde mora, observando a arquitetura local e relacionando o passado, presente e futuro construindo a sua própria história, tornando-se num cidadão crítico, participante, com conhecimentos específicos relacionados ao sentir, pensar e expressar arte nas diferentes linguagens.

PROCESSO DO ENSINO APRENDIZAGEM NO ENSINO DA ARTE EM NOSSA ESCOLA.

Partimos do pressuposto básico de que arte é conhecimento, gerando transformações significantes no meio em que vivemos, tornando o Ser Humano mais sensível, crítico e transformador de sua própria existência. Segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCN) de Arte: “São características desse novo marco curricular as reivindicações de identificar a área por arte (e não mais por educação artística) e de incluí-la na estrutura curricular como área com conteúdos próprios ligados à cultura artística, e não apenas como atividade”.
Em nossa proposta de ensino-aprendizagem seguimos as tendências dos três campos conceituais (fruição, leitura e a contextualização). Oferecendo situações a fim de que aproveitamos todos os conteúdos de forma competente e criativa, apreciamos e produzimos arte. São inúmeras as possibilidades de interferir no meio em que vivemos, aproveitando situações de sentir, pensar e expressar em arte com competência e responsabilidade.Assim, a arte é importante na escola, principalmente porque é importante fora dela. Por ser um conhecimento construído pelo homem através dos tempos, a arte é um patrimônio cultural da humanidade e todo ser humano tem direito ao acesso a esse saber.
A nova Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB nº. 9.394), aprovada em 20 de dezembro de 1996, estabelece em seu artigo 26, parágrafo 2º: “O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento dos alunos”. Tratar a arte como conhecimento é o ponto fundamental indispensável para esse enfoque do ensino da arte, que vem sendo trabalhado há anos por muitos arte-educadores. Ensinar arte significa articular três campos conceituais: a criação, a produção, a percepção, a análise e o conhecimento da produção artístico-estética da humanidade, compreendendo-a histórica e culturalmente. Esses três campos conceituais estão presentes nos PCN-Arte e, respectivamente, denominados produção, fruição e reflexão.
Afinal, é importante que nos tornem num cidadão crítico, participante, com conhecimentos específicos relacionados ao sentir, pensar e expressar arte nas diferentes linguagens.

PROJETO: A PAZ DO MUNDO COMEÇA NA ESCOLA

Constam neste planejamento questões pertinentes ao ensino da Arte. Como mediadora nesse processo educativo, vamos juntos desenvolver esse trabalho dentro dos eixos norteadores contextualização,produção e a fruição.
Assim, este planejamento visa valorizar o ensino da Arte, buscando a Paz do mundo dentro da vivência dos educandos desta comunidade escolar. Realizaremos um trabalho por meio de técnicas das obras de artistas, produções dos alunos, ampliando o desenvolvimento da leitura estética e da poética a partir do tema a educação para a paz num mundo em conflitos. Lembrando que os artistas de várias partes do mundo sempre se manifestam contra atrocidades produzidas pelos conflitos por meio de suas obras. Pablo Picasso apresentou ao mundo os horrores da Guerra Civil Espanhola com o quadro Guernica, de 1937. Seis anos depois, o paulista Candido Portinari fez oito painéis conhecidos como Série Bíblica, influenciado pela visão picassiana de Guernica e sob o impacto da Segunda Guerra Mundial. Em 1956, o mesmo Portinari finalizou os painéis Guerra e Paz, que estão expostos no edifício-sede da Organização das Nações Unidas (ONU), em Nova York.
O pensador e educador Paulo Freire (1921-1997) escreveu que a luta pela paz é uma exigência imperiosa de nossa época. O escritor José Saramago, por sua vez, diz que tolerar a existência do outro e permitir que ele seja diferente ainda é muito pouco. Quando se tolera, continua Saramago, apenas se concede, e essa não é uma relação de igualdade, mas de superioridade de um sobre o outro.
E tomando como pressuposto básico de que arte é conhecimento, elaborei esse planejamento com conteúdos específicos para um bom aprendizado no ensino da Arte. Trabalhando as questões pertinentes às descobertas e experiências, usando como pano de fundo as imagens, textos e músicas de vários artistas como ponto de partida para a turma refletir sobre estética, valores e ideologia. Mediando um trabalho onde o prazer esteja ligado ao ato de criar e produzir. Enfatizando a idéia da importância da arte como instrumento capaz de gerar mudanças significativas no meio social, possibilitando ao aluno o conhecimento, o fazer e a pesquisa neste campo, descobrindo suas potencialidades e enriquecendo sua imaginação.

Nossas produções plásticas

Está página visa divulgar as produções realizadas e produzidas pelos alunos da Escola Municipal Amador Aguiar. Vamos mostrar alguns dos nossos projetos para que possamos trocar experiências.Enviem seus comentários.